検索結果書誌詳細

1 モビールオブジェについて   モビールの誕生   １７－２４

2 モビールの傾向   構成主義とダダ、シュルレアリスム   ２５－３０

3 ガラスの造型   私の主張と実践   ３１－３３

4 ヴィトリーヌ   １９５５．２   ３４－３７

5 オート・スライド   １９５３．１２   ３８－３９

6 動的なものを中心に   １９５４．３   ４０－４３

7 主張と実現   実験工房   ４４－４７

8 『月に憑かれたピエロ』上演をめぐって   １９５６．１   ４８－５１

9 透過光線の芸術   １９５５．７   ５２

10 追悼　瀧口修造   多領域的実験者   ５３－５４

11 映像へ離脱してゆく世界   １９９２．８   ５５－５８

12 実験工房   １９９６   ５９－６４

13 一九五〇年代　岡本太郎と私   １９９９．１０   ６５－６９

14 動く抽象絵画   ムナーリのダイレクト・プロジェクション   ７３－７６

15 ルチオ・フォンターナの場合   １９６０．９   ７７－８０

16 瀕死の芸術観   ヨーロッパにて   ８１－８５

17 光と運動の芸術   １９６７．９   ８６－９５

18 物体の出会い   生きている前衛　１   ９６－９９

19 裁断   生きている前衛　２   １００－１０２

20 増殖   生きている前衛　３   １０３－１０５

21 新しい素材の発見   生きている前衛　４   １０６－１０９

22 無重力   生きている前衛　５   １１０－１１３

23 奇装時代   生きている前衛　６   １１４－１１７

24 イリュージョン   生きている前衛　７   １１８－１２１

25 Ｈ２Ｏ   生きている前衛　８   １２２－１２５

26 接続   生きている前衛　９   １２６－１２８

27 感覚の解放   生きている前衛　１０   １２９－１３２

28 映像の氾濫   生きている前衛　１１   １３３－１３６

29 仕掛け   生きている前衛　１２   １３７－１４０

30 日本の視覚的スペクタクル   １９７７．４   １４１－１４４

31 キャリアと肉声からの現代美術   １９７７．１０   １４５－１４６

32 見立ての造形・作り手と受け手の新たな関係   １９７８．２   １４７－１５３

33 光の都市と砂漠の夢   １９７８．６   １５４－１５７

34 コピー・アートの誕生   カラー・コピーで身近かな芸術を   １５８－１５９

35 消える芸術　パフォーマンス   美の周縁　１   １６０－１６１

36 南半球からのメッセージ   南米芸術の文化的遺伝子   １６２－１６３

37 ホログラフィー・アート   物がない立体像の世界   １６４－１６５

38 都市空間の消えゆく絵画   環境を一変させる絵画   １６６－１６７

39 装飾から織の造形へ   美の周縁　５   １６８－１６９

40 音・オブジェ・環境   音と造形の接点   １７０－１７１

41 住い＝芸術   建築と環境への問いかけ   １７２－１７３

42 絵になった文字の世界   美の周縁　８   １７４－１７５

43 美の主役に近づくディスプレイアート   ポートピア・テーマ館より   １７６－１７７

44 街の中の造形   構想力への期待   １７８－１７９

45 身体・造形の世界   美の周縁　１１   １８０－１８１

46 食事の造形   美の周縁　１２   １８２－１８３

47 光   発光する芸術   １８４－１８６

48 クリスト展   量化社会のモニュメント   １８７－１９０

49 機械・光線・環境   キネティック・アートの源流と展開   １９１－１９６

50 芸術と情報の社会化   １９７９．１２   １９７－２０４

51 逆説的情報の建築家　エル・リシツキー   １９７８．６   ２０５－２１７

52 メタデザインを目指した二〇年代   １９８２．２   ２１８－２２３

53 マン・レイと謎めいた手   １９８２．９   ２２４－２２５

54 ロシア・アヴァンギャルドの絵画   思考モデルのシミュレーションとして   ２２６－２３２

55 二十世紀を貫く超モダンのエネルギー   １９８５．１２   ２３３－２３６

56 限りなく実体から遠ざかる時へ向う   １９８７．６   ２３７－２４４

57 「空間から環境へ」展   １９６７．１   ２４７－２４９

58 音の体験   １９６８．２   ２５０－２５３

59 浮遊するオブジェ   １９６８．１１   ２５４－２５６

60 エレクトロマジカ’６９　ＰＳＹＴＥＣＨ　ＡＲＴ   都市のなかの一月間の出来事   ２５７－２５８

61 サイバネティックスと芸術   １９６９．５   ２５９－２６２

62 ＥＸＰＯ’７０　発想から完成まで   トータル・シアターのこころみ   ２６３－２６８

63 自由な人間環境のために   装置空間への二つの発想　生物機能の回復と劇的空間の創造   ２６９－２７５

64 万国博にみるディスプレイ技術の進歩   １９７０．４   ２７６－２７８

65 二つの文化と環境への志向   １９７０．７   ２７９－２８４

66 インテリアに共存する＜機能と美＞   １９６５．５   ２８７－２８９

67 海の時代   １９６５．９   ２９０－２９４

68 物理的感覚の実験   無重力の空間、浮遊する空間、ホリゾントのない空間   ２９５－２９８

69 ライフ・ソフトウェア   生環境の活性化へ   ２９９－３３０

70 現代造形とインテリア空間の変遷   １９７５．１２   ３３１－３４０

71 オブジェクトによるインテリア空間への問い   「ＮＥＧＡＴＩＯＮ　ｏｆ　Ｆｏｒｍ」展を見て   ３４１－３４３

72 文化体験としての《レーザリアム》   １９７６．６   ３４４－３４６

73 《アトリエ・インディゴ》と三層の社会性   １９７７．８   ３４７－３５０

74 「社会学的芸術の集合」について   １９７７．９   ３５１－３５５

75 布   そのかくれた形態学   ３５６－３６２

76 いまこそ芸術を市民のなかに   １９８０．７   ３６３－３６７

77 環境的展示を成功させた展覧会   １９８３．１２   ３６８－３６９

78 ビデオ・アートの世界   １９７８．８   ３７３－３７８

79 映像とメカニズム   １９８０．６   ３７９－３８１

80 ビデオ・アートの世界的拡大   ビデオ文化　１   ３８２－３８３

81 福井の「日独ビデオ・アート展」   ビデオ文化　２   ３８４－３８５

82 北米と南米の旅から   ビデオ文化　３   ３８６－３８７

83 近ごろ気になること   ビデオ文化　４   ３８８－３８９

84 最近の米国メディア事情   ビデオ文化　５   ３９０－３９１

85 芸術をめざすビデオの転換期   ビデオ文化　６   ３９２－３９３

86 ビデオ文化の根づく時代に   上   ビデオ文化　７   ３９４

87 ビデオ文化の根づく時代に   下   ビデオ文化　８   ３９５

88 風景と人間   風の道　１   ３９６

89 二つの旅から   風の道　２   ３９７

90 現代美術理解のために   風の道　３   ３９８

91 音楽とイメージの本格的な結合の時代   １９８０．１．１   ３９９－４００

92 パフォーマンス   ＡＶサロン　１   ４０１

93 色から逃れて   ＡＶサロン　２   ４０２

94 文化の果実よ豊かに   ＡＶサロン　３   ４０３

95 思いやり文化の度合   ＡＶサロン　４   ４０４

96 新しい文化とルール   ＡＶサロン　５   ４０５

97 ビデオ・アートの先駆者　ナム・ジュン・パイク   １９８０．１０   ４０６－４０７

98 モノクロームの再発見   アートニューズ　１   ４０８－４１０

99 ビデオ表現への二つの試み   アートニューズ　２   ４１１－４１３

100 映像美を堪能させた《初夢》   アートニューズ　３   ４１４－４１５

101 映像とは何か   飯村隆彦のメッセージ   ４１６－４１７

102 安斎重男の証言   アートニューズ　５   ４１８－４１９

103 「美術劇場」の実験   アートニューズ　６   ４２０－４２１

104 広がるエレクトロニクス   アートニューズ　７   ４２２－４２３

105 現代写真の顔   アートニューズ　８   ４２４－４２５

106 したたかな「カメラ・アイ」   アートニューズ　９   ４２６－４２７

107 アメリカ版＜額縁ショー＞   アートニューズ　１０   ４２８－４２９

108 メイプルソープの“陶酔写真”   アートニューズ　１１   ４３０－４３１

109 「パフォーマンス」って何〓   アートニューズ　１２   ４３２－４３５

110 ビデオアートと映像新時代   １９９０   ４３６－４３８

111 ビデオアート　回顧から展望へ   １９９０．１．１   ４３９－４４１

112 地方映像展の収穫と対策   映像フェスティバルに呈言したい四つの方策   ４４２－４４３

113 ビデオインスタレーションの展示の場   １９９０．１０   ４４４－４４５

114 科学と芸術の止揚をめざして   １９８２   ４４９－４５０

115 ハイテクノロジー・アート国際展１９８９   １９８９   ４５１－４５３

116 日本での新しいビエンナーレの意味   １９８９．７   ４５４－４５６

117 メディアと操作のユートピア   １９７８．３   ４５９－４６５

118 音空間とパフォーマンス   １９８３．９   ４６６－４６８

119 ビデオを例としたテクスト考   １９８３．１１   ４６９－４７２

120 不確定性から意識の無限回転へ   １９８５．４   ４７３－４７９

121 メディアとリアルタイム   １９７４．９   ４８０－４８３

122 メディアコーディネート   情報空間論－受け手に有効なプレゼンテーションの手法　１   ４８４－４９２

123 情報の表現手法   情報空間論－受け手に有効なプレゼンテーションの手法　２   ４９３－５０３

124 情報としての映像   １９８７．７．２４   ５０４－５０９

125 メディアとアートの共生への検証   １９９８．９   ５１０－５１７

126 デジタルとアナログの往還   ２００１．１１   ５１８－５２４

127 映像環境と鑑賞行為   ＭｏｎｅｔとＫｕｎｔｚｅｌを巡って   ５２５－５３１

128 造形芸術とインタラクティヴィティ   １９９７   ５３２－５３９

129 サヴァイヴァルの精神の上に   二つの例   ５４３－５４７

130 「イマジナリウム」の展開   １９９０．１０   ５４８

131 映像と展示計画   １９９３．３   ５４９－５５６

132 映像美術館の新しい方向   １９９５   ５５７－５５８